蕴藉有味 浑穆厚重
2014-06-04 16:20:33 李祖仁来源： 今日永安网 责任编辑： 永安新闻网李祖仁
视频加载中... 雨夜，无客来访，沐手拜阅弘一法师书法作品集，甚是欢喜。弘一法师的作品无论是条幅还是横披，无论是字数多少，有无题跋，其布局总是那么妥切，大小相宜，虚实互济。叶圣陶先生对弘一法师书法之妙谛，所作的“蕴藉有味”与“全面调和”两点概括，最为切要精当。圣陶先生说弘一的书法就全幅看，许多字是互相亲和的，好比一堂谦恭温良的君子人，和颜悦色在那里从容论道。就一个字看，疏处不嫌其疏，密处不嫌其密，只觉得每一画都落在最适当的位置，移动一丝一毫不得。再就一笔一画看，无不教人起充实之感，立体之感。有时有点像小孩子所写的那么天真，但一边是原始的，一边是纯熟的，这分别又显然可见。总括以上这些，就是所谓蕴藉。毫不矜才使气，意境储蓄在笔墨之外，所以越看越有味。（《弘一法师的书法》）弘一法师在出家之前就对书法有很浓厚的兴趣，其早年进入书法领域，是沿着篆——隶——楷——行——草的路子走过来的。从其学习临摹时具体情景和往后书艺风格的演变上来看其书学之源，更多的来自汉魏六朝隶书和楷书的碑碣墨迹。其楷书以北碑为主，尤受《张猛龙碑》之影响最为深远。弘一法师出家前和出家初期的书法作品，大都收在《李息翁临古法书》一帙中。这一时期的作品由碑版脱胎而来，结构紧凑，体势较矮，肉较多，苍劲浑朴，又不失灵动之气，浓重的古趣中透露出求索的锋芒。弘一法师中期书法，以写经书和联语为主，如：《佛说八种长养功德经》、〈〈佛说阿弥陀佛经〉〉、〈〈华严集联三百〉〉等等。〈〈华严集联三百〉〉结构显得放松随意，然淡而丰腴，松而不散，瘦而不枯，圆转处不求势，横竖止笔处不见力点，其冲淡萧然之气溢于笔墨之外。马一浮先生在〈〈华严集联三百手稿跋〉〉中说，“大师书法，得力于〈〈张猛龙碑〉〉。晚岁离尘，刊落锋颖，乃一味恬静，在书家当为逸品。”弘一法师自己称他出家后的书法“意在晋唐，无复六朝习气”，是说以往习染的村野外放的六朝习气没有了，结体变得端严平正了，而来自六朝的平和冲淡宁静高远的出世情绪，则可表现得更充分了。弘一法师50岁以后的作品更加藏锋敛神，骨肉由饱满变为瘦硬，运笔由温婉变为挺秀，结体由方正紧凑变为修长疏松，气韵由沉雄变为清拔。弘一法师强调书法如佛法，“非思量分别之所能解”，而书法又是人格修养的表现。大师说自己晚期之字所示者：“平淡、恬静、冲逸之致也。”我们从他晚年书写的横披“无上清凉”以及〈〈护生画集〉〉题词等代表作中即可看到作品指向精神的、人格的诸多元素。弘一法师曾说：“为写对而写对，对字常难写好，有兴时而写对，那作者的精神、艺术品格，自会流露在字里行间。”“开示众生见正道，犹如净眼观明珠”这幅对联书作含纳了弘一法师自出家以来最为完整、丰富的信息。此联正如法师其人，清瘦无脂，已经修炼到笔迹中流露不出激情来。其洗净铅华不事修饰，不求意态趣味，拙朴自然，镇定从容，一如弘一法师长身直立之形貌和潇洒谦和之风神。 弘一法师晚年藏锋敛神，妙迹难寻，而又处处真气流行，圣情馨逸的书法，正是由其高度的人格和佛学修为所圆满成功的，心澄气清、宁静致远，那种境界的自然流露。弘一法师书法有一显著特点，就是敛约。然而，大师之绝笔“悲欣交集”却充满新意。细细阅读这四字，使人有百感倍生之心境。弘一法师用劲瘦苍凉的结体和默默自居的点划写出“悲”字，让人感到凄怆哀怨。而“欣”字的结体却豁然开朗，弘一法师以线条的流畅、行书结体的活跃使这一个“欣”字溢出和悦之情态。“交集”二字以枯笔书之产生飞白，使书写内容的意境与书法本体形式的意境有机地结合并被表现出来。弘一法师之悲乃悲天悯人也，此情怀一是悲时运之艰，众生现实之苦，二是知己身虽已得解脱而众生仍居五浊恶世，迷途忘返，今化缘已毕，既悲众生之苦，亦悲不能施以援手救度之。弘一法师之欣乃欣慰此生修证圆满。 读到弘一的印谱，甚是欣喜，其印作呈古朴苍劲、浑穆厚重之风格。从印谱的序中可看出法师对篆刻史的研究极为深入。在弘一法师看来，镌刻为写字的升华。他认为篆刻家应该首先是书法家。刀法以书法为基础，同样以神韵风采为上。他说：“盖规秦抚汉，取益临池，气采为尚，形质次之。” 法师治印，始於十二三龄，系观摩父之管账徐耀廷奏刀自赏，受其影响；十七岁乃得转师唐静岩，弱冠已卓然可观。其早年所作“平沙落雁”等“潇湘八景”印，遍拟明清印格，俱得其情致；“文涛长寿”、“李息”两钮，直逼汉铸，雄浑苍厚。为倡导篆刻，弘一法师曾在浙一师范与人发起成立了“乐石社”，被举为社长，风靡校园。吴昌硕特以赏识，乃加入西泠印社为社员，广交高手，研索益勤。弘一的篆刻艺术富于独创性，就用工具而言，他创造了一种刀尾尖而平齐的椎刀，1938年他在给友人的信中说：“刀尾扁尖而平齐若椎状者，为朽人自意所创。椎形之刀仅能刻白文，如以铁笔写字也。扁尖形之刀可刻朱文，终不免雕琢之痕，不若以椎形刀刻白文能得自然之天趣也。此为朽人之创论......”法师自创的刀具刻成的线条则能得“自然之天趣”，清越流畅，丰神跌宕。弘一法师的篆刻风格是以汉铸印为根底的，隽永、浑穆是他的审美偏好，而汉铸印正好具此特征。法师的印式受吴昌硕的影响较深，其兼工带写的印风既没有凿印奇肆强悍的冲击力，也没有满白文那样匀净的视觉效果，正处于两者的中间地带。但他以相对工稳的章法格局来包容笔意化的丰富变化，又以这种变化来打破这种格局易产生的单调感与重复感。 弘一法师入佛后，很少动刀镌石。其所用的“弘一”、“无畏”、“胜音”、“无得”、“吉月”、“大方广”等印章大多由其俗侄李晋章和在俗弟子所刻。但法师以篆刻为善巧方便，“弘传佛法利益众生”。1922年春天在温州庆福寺法师刻了“大慈”、“胜月”、“大心凡夫”、“弘裔”和“僧胤”等五方印章。法师书信中记载：“大慈”、“大心凡夫”、“弘裔”等印，皆白文，綫条甚瘦，而柔韧恢恢，一若其书，当即以自创之刀所刻者。正是在传统金石的浸泡中，自身又有书法的深厚功底，弘一法师的篆刻艺术才有创造性发展的基础。法师晚年曾致友人书云：『朽人所写之字，应作一张图案观之则可矣。不惟写字，刻印亦然。仁者若能於图案研究明了，所刻之印必大有进步。因印文之章法布置，能十分合宜也。法师印作布局强调虚实变化，笔画强调疏密变化，刀法注意顿挫和收笔变化，方寸之间气象万千。弘一法师治印以佛教内容为多，出家后所治印章约有几十方，与出家前相比，数量是很少的。落发前夕，弘一法师将生平用印移储西泠印社，凿壁藏之，叶铭为题『印藏』两字，并记其事於壁端。法师篆刻集除《李庐印谱》外，尚有《乐石集》、《醺纨阁印谱》。沈禹钟《印人杂咏》有诗咏之云：“飘然出世一僧枯，留予朋曹印与书。脱尽人间烟火气，不嫌文字相难除。”读法师的印作，仿佛看到他一把刻刀就着一方印石，生命的韵律便融入这方寸之间。法师教人以空疏之心去解悟人生，也就把一些东西看淡了。（李祖仁） |
