初夏的雨夜，翻到《陈子奋先生治印》，便拿起来读。

闽地篆刻，别开生面，其中最值一提的当属陈子奋。子奋先生篆刻汲取了古玺以及金石碑刻之精华，力求形成圆融雄奇的风格。同时又将浙、皖两派之风，熔为一炉。先生于明清流派与秦汉古玺上很下功夫，结字严谨，点画工深，气息完备。先生知正知奇，印风无单调划一之程式。

徐悲鸿平生用印，多数为子奋先生所刻。徐悲鸿称赞子奋先生的篆刻：“雄奇遒劲，腕力横绝，盱衡此世，罕得其匹也。”民国诗人陈衍也曾评价：“融冶皖浙二派于一炉，而追摹秦汉，瘁心力以赴之，故其笔力苍劲深厚，驳驳乎奄有完白、冬心之长焉。”潘主兰先生赞叹：“闽之中，篆刻家或有未能出其右。顾前此风会未开，而陈子开之；后此时流屡变，而陈子亦无不变之。”

陈子奋先生二十余岁，即以鬻艺自给。数十年来，于国画篆刻，精研不懈。生平治印以数千计，早岁刻有水游人物、百将、百美，及剑侠诸印谱，晚年复成百花、爱国诗人、画中九友、地支圆等谱，均获时贤推许。

子奋先生于印艺坚守自家旨趣，治印不写墨稿，腹稿一成即时奏刀，因势取形，迁想妙得，天趣自流。于印学研究，时有胜义。著有《颐谖楼印话》，先生曾说：“刻朱文须留意於白，刻白文须留意於朱。求之实者，必意之虚。求之此者，必意之彼。庶几变化在手，元气淋漓。”先生在审美上崇尚雅正，精纯、恬淡、简古。他说：“边栏与印字，有相生相发之妙。其断也不得不断，其续也又不得不续；绩所以蕴其精神，断所以疏其气势。汉碑额、六朝墓志，有先作书而后画界栏者，其例甚显。今人用刀棱石片，妄意敲击，或并及其字，破烂残缺，目为苍古，离道远矣。”

清风微拂，树影婆娑。细品先生的印作“点划工深”“砚知己”“艺龄六十年”可见其对黄穆父印风的心仪与提炼，甚得其妙。在先生的印跋中，往往可见其对印艺的见解，如：“汉金文人印，邓完白后赵撝叔、黄穆父俱优为之，窃以为瓦当、玉符、石刻，碑额亦未尝弗佳，广收并蓄，熔为一炉，印篆境域，当更广阔也。”“古人书从印人，印从书出，刻印正所以学书，不书而求印之精殊难。”“学浙防瘦利，学皖防妩媚，长揖古之人，昂头出天地。”

子奋先生用刀冲切结合极具“书写”的感觉，劲健爽利，沉厚而不刻板。无论白文或朱文，其起笔和收笔都有明显不同的笔势。刀法细腻精到，一丝不苟。印作线质得浑厚古朴之意，沉雄华丽。他说自己“文字有三代二汉六朝之好”，其篆书致力于“毛公鼎”“盂鼎”“散氏盘”等三代鼎彝铭文，所以有古朴沉雄之感。先生自言：“余学篆治印，垂六十年，求其一点一画圆融藏锋，而迫近于甲骨、钟鼎、玺印者，接前贤之步趋，冀发扬而光大”。先生一方“艺龄六十年”朱文印的边款云：“书画与雕镌，无间六十年。一日只三事，共得拙作六万又五千。”先生每日一书一画一印，60年不间断，真是令人敬佩。先生是一个注重“内在美”与“天人合一”的艺术大家，他曾在《七十自述》中说：“尤其于学，迟眠起早；画理诗情，竭力探讨；金石文字，旁通参考；好古敏学，弥笃到老。”这足见一代大家的风采。

子奋先生诗文、绘画、书法、篆刻造诣均深，尤以花鸟画名世。治印有时亦刻生肖人物或佛像等近似汉画像砖，古拙而妙趣横生。先生不是一般意义上的篆刻家，因而延展到对其作品的评价上也容易滋生生疏感和片面理解。就篆刻而言，先生并没有建立起鲜明独特的个人面目，少了些创造性。

石开先生曾评介他的老师：“先生汲取诸家之长，兼收并蓄，既重形式又不拘形式，形成了古茂闲雅，灵气蕴涵的独特风格。他构思严谨，不度墨稿，善用冲刀；边款运用切刀，使转自如，古朴雄迈，自成一体。”

夜色与街道灯影融成一片，山城景色极佳。灯下读子奋先生篆刻，其浸透着古典诗意之光。雨仍在滴滴溚溚，窗外散发着隐隐约约的光。（李祖仁） 

链接：陈子奋：（1898-1976年），字意芗，原名起，号无寐，晚年别署水叟。福建长乐人。生前任福建省文史研究馆聘为馆员、福州国画研究会理事长、美术家协会福建分会副主席、福州美协主席等职。