“五一”后一日，学弟吉日携《黄宾虹扇面珍赏》来，并嘱题跋。

一握清风摇素月，宾翁浓墨写苍茫。先生乃中国近现代美术史上最具代表性的山水画家与书法家之一。傅雷先生曾说：“宾虹广收博取，不宗一家一派，浸淫唐宋，集历代各家精华大成，而构成自己面目……我认为在综合前人方面，石涛以后，宾翁一人而已。”

泡一盏老枞，静静读画，方寸之间，气象万千。宾翁用墨沉厚，而笔意苍润，以渴笔写润境，皆含古意。或浮动烟岚，或幽邃溪山，虽咫尺之幅，而能纳天地之灵。如老僧入定，不求人赏，而神韵自足。生命之真谛，在于它的宽度、长度和高度。

刘熙载论文曰：“盖法高于意则用法，意高于法则用意，用意正其神明于法也。”作文如作画，宾翁之画，法高于意。采用“平远法”之构图方式，尤见匠心，细览之则山川满目，犹如清风在握，可谓“画中有物，物中有道”。宾翁提出笔墨“内美静中参”，画中弱化和淡化了用色、用墨、用皴，而是凸现了理趣。他在《黄宾虹画语录》中说：“我在学画时，先摹元画，以其用笔、用墨佳；次摹明画，以其结构平稳，不易入邪道；再摹唐画，使学能追古，最后临摹宋画，以其法备变化多。”

东坡先生论画，贵“萧散简远”，倪迂作山水，唯写胸中逸气。宾翁先生之笔，岂非与之暗合？今人观画，多眩于形似，而先生独追神理，故其作愈久愈醇，如陈年之酿，非浅尝者可味其真。他让金石进入到画面里边去了，只有读懂先生的内心世界，才能读懂他的画。一扇虽微，能涤尘襟。寸缣虽小，可寄远怀。宾翁之扇画，或见其才分之高，不在功力之苦，而在情怀学养不俗。先生生前没有耀眼之光环，他是在平常、平淡、孤独中度过的。真正的修行在青灯黄卷间，在笔墨与时光的对话里。顿悟是一时，修行方为长久。

宾翁书画心爱好之，乙巳立夏，灯下漫笔，以应学弟之嘱。（李祖仁）